Le débrief du festival Séries Mania, avec notamment l’avant-première d’Astérix & Obélix. Le Combat des chefs

Le festival Séries Mania a accueilli en 2025 108.000 spectateurs sur l’ensemble de la semaine et 5.000 professionnels dont 500 acheteurs venus de 75 pays différents pour son Forum. Cette septième édition a couronné des productions espagnoles (Querer et Céleste), récompensé Zwangere Guy (Putain) et présenté en avant-première l’Astérix en dessin animé d’Alain Chabat.

Astérix & Obélix. Le Combat des chefs

D’Alain Chabat. Avec les voix d’Alain Chabat, Gilles Lellouche, Anaïs Demoustier. 5 épisodes de 26 minutes. Sur Netflix à partir du 30 avril.

Vingt-trois ans après la sortie de l’irrésistible et inusable Mission Cléopâtre, Alain Chabat retrouve les plus drôles et courageux des Gaulois le temps d’une série animée en 3D sur Netflix. Présenté en avant-première et hors compétition lors du festival Séries Mania, Astérix & Obélix. Le Combat des chefs a été coécrit avec Benoit Oullion, un de ses complices du Burger Quiz, et est animé par le studio toulousain TAT (Les As de la jungle). Inspiré par la bande dessinée du même nom (septième volume de leurs aventures), Le Combat des chefs raconte celui qu’Abraracourcix doit mener sans potion –le druide Panoramix ayant perdu la mémoire suite à un jet de menhir– contre le boss d’un village gallo-romain. Des situations forcément loufoques, un nombre incalculable de jeux de mots (hein, Sucettealanix) et quelques saluts à l’actualité… Définitivement marquée par l’esprit Nuls de Chabat, la série animée n’est pas aussi drôle que son film. Mais si elle semble avoir parfois le cul entre deux chaises en faisant de l’œil au jeune public, elle reste un tout bon divertissement familial.

What It Feels Like for a Girl

De Paris Lees. Avec Ellis Howard, Laquarn Lewis, Hannah Walters. 8 épisodes de 46 minutes.

Solide et magnifique surprise que cette série anglaise adaptée des mémoires de Paris Lees, journaliste, réalisatrice et militante pour les droits des personnes transgenres (elle a même fondé avec Meta le premier magazine britannique qui leur était dédié). Créée et scénarisée par ses soins, What It Feels Like for a Girl raconte la vie compliquée de Byron. Adolescente enfermée dans un corps d’homme, Byron (merveilleusement incarné par Ellis Howard) explore lugubrement sa sexualité dans la petite ville ouvrière de Hucknall avant de se libérer à Nottingham en découvrant la drogue et la fête et en rencontrant les divas délurées et hautes en couleur des nightclubs. Réalisé par Brian Welsh (qui se cachait derrière l’épisode The Entire History of You sur la première saison de Black Mirror) et Ng Choon Ping, What It Feels Like for a Girl explore les désirs queer et transgenres avec énergie et empathie, force, sensibilité et humour. Une des claques du festival.

Los Años Nuevos

De Paula Fabra, Sara Cano et Rodrigo Sorogoyen. Avec Iria del Río, Francesco Carril, Pablo Gómez-Pando. 10 épisodes de 50 minutes. Prochainement sur Arte.

Festive, Ana travaille dans une boîte de nuit et rencontre Oscar, médecin à la vie plus rangée qui vient de s’embrouiller dans les toilettes avec son ex, lors des célébrations du Nouvel An. Cette nuit-là qu’ils vont terminer sous les mêmes draps, tous les deux ont 30 ans. Il est le dernier bébé de 1985. Elle est le premier de 1986. Imaginé par Paula Fabra, Sara Cano et Rodrigo Sorogoyen, Los Años Nuevos se distingue autant par sa finesse que par son dispositif narratif. Composée de dix épisodes qui se déroulent chacun à une année d’intervalle, la série s’immisce une décennie durant dans l’intimité d’un couple au fil des réveillons de la Saint-Sylvestre. Une idée assez géniale pour un résultat qui l’est tout autant. Emmenée par Iria del Río et Francesco Carril, désarmants de complicité, cette série espagnole renvoie au cinéma de Richard Linklater, dont les films se déroulent souvent sur une seule journée, et évoque inévitablement son chef-d’œuvre Boyhood, tourné sur une période de douze ans. Un petit bijou.

Mussolini, Son of the Century – Prix d’interprétation masculine pour Lucas Marinelli

De Stefano Bises, Antonio Scurati et Davide Serino. Avec Luca Marinelli, Francesco Russo, Barbara Chichiarelli. 8 épisodes de 50 minutes.

Présentée à la Mostra et déjà diffusée sur le réseau Sky, la série a fait grand bruit en Italie et secoué la classe politique. Adapté de M L’enfant du siècle, premier tome de la trilogie romanesque à succès sur le Duce signée Antonio Scurati, Mussolini, Son of the Century retrace une période bien précise de son existence, depuis la naissance du parti fasciste en 1919 jusqu’à l’installation d’un pouvoir totalitaire suite à l’assassinat du dirigeant socialiste Giacomo Matteotti. Et elle s’en charge avec beaucoup de panache. Si le livre est un collage d’éléments historiques, d’extraits de journaux, de lettres et de scènes de pure fiction, les huit épisodes réalisés par Joe Wright (Orgueil et préjugés, Hanna) jouent avec les archives, les formats d’images, la couleur et le noir et blanc, et un Mussolini (Luca Marinelli) qui s’adresse directement à la caméra façon House of Cards. «Il suffit de trouver les mots justes, les mots simples, directs, le regard et le ton adaptés.» Une œuvre pop, spectaculaire, kaléidoscopique, au rythme effréné et à la violence esthétisée secoué par la musique du Chemical Brother Tom Rowlands. Too much?

Putain – Mention spéciale du Panorama International

De Frederik Willem Daem et Zwangere Guy. Avec Liam Jacqmin, Liesa Van der Aa, Gorik Van Oudheusden. 10 épisodes de 30 minutes. A partir du 8 mai sur Be1.

Âgé de 17 ans, Gigi n’est pas au top de sa forme. Il a du mal à canaliser sa colère, il merde à l’école, où la direction le prend pour un dealeur, et sa mère (interprétée par Liesa Van der Aa), qui vient de renouer avec un de ses ex, retombe dans une relation toxique dans tous les sens du terme. Après lui avoir demandé de choisir entre son fils et son amant, l’ado finit par quitter le domicile familial. Créée par Frederik Willem Daem et Zwangere Guy, le patron du rap bruxellois, qui y incarne le père du jeune garçon et est aussi le superviseur musical de la série, responsable d’une bande originale aux petits oignons (avec du Peet, du Nah et du Krisy dedans), Putain est un hommage amoureux et lucide à Bruxelles en même temps qu’une plongée dans le quotidien précaire d’un jeune lycéen. La série raconte l’adolescence dans une grande ville cosmopolite. C’est drôle et triste, vrai et absurde, attachant et déprimant à la fois. Bruxelles arrive…

Querer – Grand Prix

D’Alauda Ruíz de Azúa, Eduard Sola et Júlia de Paz Solvas. Avec Nagore Aranburu, Pedro Casablanc, Miguel Bernardeau. 4 épisodes de 50 minutes. Sur Arte en juin.

Après 30 ans de vie commune, Miren (Nagore Aranburu) a décidé de quitter son mari. Elle ne veut pas seulement divorcer: elle est au commissariat et porte plainte pour violences sexuelles. Elle rentre chez elle, fait ses valises et s’enfuit dès qu’elle en trouve l’opportunité. Remarquée il y a deux ans avec son premier long métrage Cinco Lobitos, qui tournait autour de la maternité précoce, la réalisatrice basque Alauda Ruíz de Azúa a de nouveau choisi comme thème la cellule familiale pour sa première incursion dans le domaine des séries. Intime et intense, Querer interroge son éclatement et, au plus près de son héroïne, de sa lutte, de ses doutes, de sa solitude, de son rapport à ses enfants (deux fils adultes et indépendants), raconte l’histoire d’une mère malheureuse qui s’est tue trop longtemps. En quatre épisodes de 50 minutes, Querer retrace sobrement son parcours du combattant, pose la question du consentement dans le couple et interroge la pression sociale. Fort et fin.